Книга скачана с сайта ИНр://е kniaa in ua Издательская группа «Основа»


Скачати 4.98 Mb.
Назва Книга скачана с сайта ИНр://е kniaa in ua Издательская группа «Основа»
Сторінка 5/42
Дата 09.10.2013
Розмір 4.98 Mb.
Тип Книга
bibl.com.ua > Культура > Книга
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   42

З-поміж представників періоду розвиненого бароко необхідно назвати батька й сина Дінценгоферів — Крістофа й Кіліана Ігнаца.

Зразки барокових споруд у Празі обмежувалися спочатку по­одинокими палацами та церквами. Середньовічне планування Праги не постраждало, навпаки: у місті з’явилися виразні архітек­турні домінанти, що надали йому значного художнього забарвлен­ня — вдруге після доби готики.

Розвиток бароко в Росії був пов’язаний зі зростанням і зміцнен­ням дворянської держави. Російське бароко поділяють на раннє та розвинене. Яскравими зразками раннього бароко у Петербурзі є палац Меншикова у Кронштадті (нині перебудований, майже зник як барокова пам’ятка), Петропавлівський собор у фортеці (зберігся), палац Меншикова на Василівському острові (рестав­рований, філія музею Ермітаж), Петергоф та палац Меншикова в Оранієнбаумі, деякі споруди Олександро-Невського монастиря (згодом однойменної лаври), Костянтинівський палац у Стрель- ні (реставрований).

Смольний монастир (1744—1764) у Петербурзі (проект Б. Ра- стреллі) складався з храму із домовими церквами та дзвіницею, а також інституту для дівчат із дворянських родин. Собор колиш­нього монастиря добудував архітектор В. Стасов лише 1835 року.

Чотири будівлі з комплексу Ермітажу в Петербурзі, розта­шовані уздовж Палацової набережної, є перлинами російського бароко: Зимовий палац (1754—1762, арх. Б. Растреллі), Малий Ермітаж (1764—1775, арх. Ж. Валлен-Деламот), Старий Ермітаж (1771—1787, арх. Ю. Фельтен), Ермітажний театр (1783—1787, арх. Дж. Кваренгі).

Світські зразки бароко у Москві — палац імператриці Ан- ни в Аненгофі, Лефортово (арх. Б. Растреллі, зруйнований), дерев’яний палац Шереметьєва в Кусково, палац Апраксіних, церква Климента Папи Римського в Замоскворіччі.

  1. тя сторінка «Архітектура класицизму»

На основі архітектури Відродження розвивається також кла­сицизм, який у XVII ст. поширився у Франції (ансамбль Версаля у Франції, арх. Ж.-А. Мансар), а з II половини XVIII ст. стає панів­ним напрямом архітектури всіх європейських країн, а також Аме­рики й Австралії. УII половині XVIII — І половині XIX ст. значно­го розвитку досягла російська архітектурна школа, яка вплинула на розвиток світової архітектури (творчість архітекторів В. Баже- нова, М. Козакова, А. Захарова, К. Россі та ін.).

Словникова робота. Класицизм — художній стиль і на­прям, зорієнтований на форми античної, насамперед грецької, класики (інша назва — ампір). Класицизм не локалізований у якійсь конкретній історичній добі чи географічному регіоні. Митці Давньої Греції з IV ст. до н. е. вже зверталися до своєї класики VI ст. до н. е. Ці тенденції збереглися і в Середньовіччі; мистецтво Ренесансу також певною мірою є класицистичним. Класицизм як прагнення до ясності та чистоти пропорцій, урів­новаженості та гармонії форм проявився у мистецтва Фран­ції XVII ст., посідав чільне місце в англійському мистецтві та в мистецтві більшості європейських країн у XVIII—XIX ст.

На повну силу класицизм проявляється в архітектурних творах італійця Андреа Палладіо, який створив власний варіант палацу і варіював його впродовж усього життя. Він розробив нову систему пропорцій ордерів. Тепер ордер був не декором фасаду, а головним принципом побудови. Палладіо розробив новий різновид міського палацу із прямокутним внутрішнім подвір’ям, оточеним критою колонадою. Принципи раннього класицизму чітко відбилися в ба­гатьох позаміських садибах — віллах.

  1. ma сторінка «Модерн в архітектурі»

Словникова робота. Модерн (від фр. moderne — новітній, сучасний) — стиль у європейському мистецтві кінця XIX — по­чатку XX ст., що з’явився насамперед у художній промислово­сті та архітектурі, а надалі помітно позначився також у маляр­стві, графіці та скульптурі. Започаткований в Англії у 1870-ті роки, згодом поширився континентом. Модерн — штучне прагнення створити підкреслено новий, «сучасний» художній стиль, для якого є характерними лаконічність, незвичайність декоративних форм, підкреслення структурних елементів.

Стиль модерн в архітектурі поєднав використання нових буді­вельних матеріалів (сталі, скла, залізобетону) із розкішшю, витон­ченістю, декоративністю. Важливою ознакою модерну в архітекту­рі були орієнтація на потреби певних соціальних верств і викори­стання національних елементів виражальності.

Основними елементами стилю є застосування синусоїдних лі­ній, стилізованих квітів, язиків полум’я,— ліній, запозичених у природи. Створюючи новий стиль, представники модерну вико­ристовували умисно примхливі, мінливі форми, вигадливі лінії, асиметрію та вільне планування. Вони застосовували новітні тех­нічні та конструктивні засоби для створення незвичайних, під­креслено індивідуалізованих будівель, де всі вирішення підпоряд­ковані єдиному образно-символічному задуму й орнаментальному ритму.

Поряд зі зверненням до хвилястих, природних форм мали міс­це компромісні варіанти з використанням прямокутних об’ємів, що не погіршувало образності й функціональності стилю. В архі­тектурі модерну широко використовували як деревину (дерев’яний модерн), так і звичайну та глазуровану цеглу, бетон, металеві кон­струкції, комбінації матеріалів. Дерев’яний модерн переважав у будівництві заміських помешкань.

В архітектурі модерну, з одного боку, упроваджувалися ідеї художнього індивідуалізму, а з другого, мистецтво утопічно роз­глядалося як засіб соціального перетворення суспільства (напри­клад, у роботах бельгійця X. Ван де Велде, що ґрунтувалися на со­ціалістичній утопії В. Морріса).

Фасади будинків модерну характеризуються здебільшого ди­намічністю й плинністю форм, які досить часто наближаються до скульптурного або природного явища (будівлі А. Ґауді в Іспанії, В. Орта й X. Ван де Велде в Бельгії, Ф. Шехтеля в Росії); іноді вони скупі й геометрично чіткі (будівлі Й. Хофмана, Й. Ольбриха в Ав­стрії, Ч. Макінтоша в Шотландії, зрілі роботи Ф. Шехтеля).

Деякі архітектори модерну передбачали функціоналізм, праг­нучи виявити каркасну структуру будинку, підкреслити тектоні­ку мас і об’ємів (деякі будівлі О. Вагнера, Й. Хофмана в Австрії, П. Беренса в Німеччині, О. Перре у Франції).

Виникнення та поширення стилю модерн збіглося з широким використанням забутих будівельних технологій та відновленням ремесел, широким використанням промислових технологій у бу­дівництві суспільно значущих об’єктів (виставкові комплекси, вокзали, буржуазні театри тощо). Важливу роль у популяризації та поширенні стилю зіграли саме міжнародні виставки та будів­ництво виставкових павільйонів у нових формах. Масова забудова деяких вулиць чи районів створила нове архітектурне середовище в історичних містах — Парижі, Мілані, Барселоні, Манаусі, Відні, Петербурзі, Берліні, Москві, Львові, Ризі, Києві, Празі.

Найбільшої популярності модерн набув під час Усесвітньої ви­ставки в Парижі (1900). Після 1910 року значення модерну посту­пово зменшилося.

Одним із перших архітекторів, які працювали у стилі модерн, був бельгієць Віктор Орта (1861—1947), який активно використо­вував нові матеріали, передусім метал і скло. Конструкціям із за­ліза він надавав форм, що нагадували фантастичні рослини. Сходо­ві поруччя, світильники, що звисають зі стелі, навіть дверні руч­ки — усе було ретельно спроектовано в єдиному стилі.

Першим прикладом застосування збірних конструкцій у будів­ництві став Кришталевий палац у Лондоні, споруджений для першої Всесвітньої промислової виставки (1851).

Незвичні, сміливі зразки стилю створив каталонський архі­тектор Антоніо Ґауді (1852—1926) у Барселоні. Споруджені ним будинки настільки органічно вписуються в навколишній пейзаж, що здаються справою рук природи, а не людини. У будинку Ба- льо (1905—1907) Ґауді досягнув апогею свого захоплення кри­волінійними формами та «органічними» мотивами, застосував­ши всюди — від фасаду до інтер’єрів та меблювання. Покрівлю викладено черепицею так, що вона нагадує риб’ячу луску. Буди­нок Міла (1905—1907) часто називають «Педрерою», кам’яною печерою. Ґауді тут досяг сюрреалістичної атмосфери, із хвилястим фасадом, криволінійними формами та ексцентричними димарями- дзвонами.

Однією з перших споруд у стилі модерн був житловий будинок у Парижі на вулиці Франкліна (1903; арх. Огюст Перре). Справж­нє відкриття в архітектурі здійснив Jle Корбюзьє (1887—1965), який одним із перших застосував залізобетон. У Франції ідеї мо­дерну розвивав також Ектор Ґімар (1867—1942), який створив, зокрема, вхідні павільйони паризького метро.

У стилі модерн кожний архітектор творив споруду від почат­ку до кінця — від складання проекту до архітектурного оздоблен­ня. Так забезпечувалась єдність стилю. Прикладом такого син­тетичного витвору є приватний будинок Рябушинського в Мо­скві (арх. Ф. Шехтель). Цю надзвичайну споруду, починаючи від витончених деталей огорожі, оздоблення фасаду, різноманітності віконних прорізів, живописного панно на фасаді та завершуючи інтер’єром, у центрі якого розташовані відомі декоративні сходи, створено в єдиному стилі.

У США у межах модерну кінця XIX ст. виникла так звана чи­казька школа архітектури, найпомітнішою фігурою якої є Луїс Саллівен (1856—1924), який запропонував тип висотної офісної будівлі з мінімумом декору — хмарочос. Таким чином, модерн став «сходинкою» до архітектури XX ст.

Перші хмарочоси були побудовані в Чикаго (місто після спу­стошливої пожежі 1871 року потребувало нових будівель). Кіль­ка років потому було винайдено електричний ліфт (1880). Уважа- ється, що першою такою будівлею в Чикаго був Хоум-іншуранс- білдінг (1883—1885, арх. В. Джені), яку почали наслідувати. Будівля універмагу «Карсон, Пірі енд Скотт» (1899, арх. Л. Сал­лівен) із «ґратчастим» фасадом із величезних горизонтальних ві­кон і фанерованих білою плиткою стін став прообразом хмарочосів усієї Америки.

  1. та сторінка

«Культова арабо-мусульманська архітектура»

У результаті арабських завоювань VII—IX ст. виникла величез­на держава — Арабський халіфат (у складі Аравійського півострі- ва, сучасних Іраку, Ірану, більшої частини Закавказзя, Середньої Азії, Сирії, Ізраїля, Йорданії, Єгипту, Північної Африки, Іспанії та Португалії, Північної Індії).

Словникова робота. Мавританське мистецтво — умовна назва стилю мистецтва, що виникло у VII—VIII ст. у південних областях Іспанії та країнах Північної Африки внаслідок злит­тя художніх традицій арабів-завойовників з культурою місце­вого населення.

Однією з характерних рис синтезу мистецтв у монументальному арабському зодчестві є важлива роль декоративних форм. Особливе значення має орнамент (арабески — складний орнамент із геоме­тричних фігур і стилізованих рослинних мотивів, який подеколи містить каліграфічні східні написи), що монохромним мереживом, барвистим килимом укриває стіни і склепіння будинків (багатим оздобленням славилися навіть численні громадські лазні, у спо­рудженні яких використовувався досвід зведення римських терм).

В архітектурі жител здавна були вироблені прийоми плануван­ня будинків із внутрішніми подвір’ями та із захищеними від спеки терасами.

Спільні для багатьох народів Близького й Середнього Сходу особливості архітектури були пов’язані із природно-кліматичними умовами країн і можливостями будівельної техніки (наприклад, використання особливих конструкцій із глини, цегли й каменю). Були створені різноманітні форми арок — стрілчасті, підковопо­дібні, фестончасті; винайдені особливі системи склепінчастого пе­рекриття.

Стіни мечеті, палацу, медресе, караван-сараю так само, як і сті­ни будинків та укріплень, являли собою перешкоду, ховаючи те, що було всередині. Особливе значення (як ядро архітектурної ком­позиції) мало відкрите квадратне або прямокутне подвір’я, оточене арковими галереями. У мечетях до однієї зі сторін цього подвір’я, зорієнтованої в бік Мекки, прилягала глибша аркада, яка утво­рювала кілька рядів молитовної зали. Арки спиралися на колони й стовпи.
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   42

Схожі:

Книга перша Книга друга
В змінених формах тіла. О боги,- бо ж од вас переміни,- 3] Задум співця надихніть: відтоді, коли світ народився
Книга дзеркало життя. Книгу прочитав на крилах політав. Хто вчиться...
Мета: Ознайомити з поняттями «каталог», «картотека». Розширити світогляд учнів. Стимулювати пізнавальну активність. Виховувати любов...
Книга буде цікава професіоналам-кінознавцям, кіноредакторам телекомпаній,...
Книга рекомендована до видання вченою радою Харківського державного університету мистецтв ім. І. П. Котляревського (протокол №11...
Лекція з курсу «Прикладні програми (Електронні таблиці Excel)»
Колесников А. Excel 2000 (русифицированная версия). – К.: Изд группа ВНУ, 1999. – 496 с
Лекція з курсу «Прикладні програми (Електронні таблиці Excel)»
Колесников А. Excel 2000 (русифицированная версия). – К.: Изд группа ВНУ, 1999. – 496 с
Лекція з курсу «Прикладні програми (Електронні таблиці Excel)»
Колесников А. Excel 2000 (русифицированная версия). – К.: Изд группа ВНУ, 1999. – 496 с
Книга призначена науковцям, викладачам, аспірантам і студентам філологічних...
...
Книга про Гайдамаччину ХХ століття
Книга є збіркою радіопередач авторського циклу Романа Коваля “Отамани Гайдамацького краю”, який в 2000 – 2001 роках прозвучав на...
Книга перша. Фарисеї за роботою
Наводиться чимало маловідомих або і зовсім невідомих фактів щодо майже половини народних депутатів України від БЮТ та вождів цієї...
Книга ключ до знань. Книги читати усе знати. З книгою подружишся...
Країни Знань. Я загадаю вам за­гадку, якщо ви правильно її відгадаєте, то зрозумієте про якого друга йдеться
Додайте кнопку на своєму сайті:
Портал навчання


При копіюванні матеріалу обов'язкове зазначення активного посилання © 2013
звернутися до адміністрації
bibl.com.ua
Головна сторінка